11月15日，冬日一个阳光明媚的午后，在河北电影制片厂的一间办公室，记者见到了孙德民。

孙德民话不多。虽然是个人访谈，但相比个人经历，他更乐于分享自己和农民之间的感情，以及急速变化的农村带给他的创作思考。

他反复提到自己大学时和初到承德话剧团前三年的农村经历。正是在那里，从小生长在城市的孙德民第一次接触了北方农村的真实面貌。

“当时到百姓家吃饭，老乡给蒸的窝头，咬一口，头发丝一截在嘴里，一截还在窝头里。”他边讲边比划着拽头发的动作，接着却说，“老百姓不容易呀，家里穷得连窗户纸都没有，为了让我们吃上这口饭，玉米面说不定都是四处借来的。”

这样的农村经历使他对农民有割舍不断的感情，也奠定了他为农民而歌的心理基调，和通过作品引领农村文明的冲动。而这些，不仅让他从小对喜爱的戏剧，多了一种沉甸甸的责任，也让他的作品里，充满了来自泥土深处的真诚。

“多年的创作与深入生活，让我有几点深切的体会：第一，深入生活不是调查走访，要入田登户，和村民们打成一片，真正走进去，沉下来，融进去，感受群众与生活的真谛，触摸他们的情感和内心；第二，艺术家要真诚，对生活真诚，对群众真诚，对人物真诚，要真心、真情、真爱地去拥抱生活，拥抱乡愁，拥抱人物；第三，永远牢记一个艺术家的责任和担当。”孙德民说。

为了写好《李保国》，70多岁的孙德民沿着李保国生前的路重走了一遍。孙德民说他特别能理解李保国，“李保国不想当大专家，只是想为乡亲们干点事、干成点事。我和李保国一样，我也不想当什么大剧作家。”

确实，在他笔下，绝大多数主角都是普普通通的基层农村干部，这些人没有干出惊天动地的大事，但却因着心里的一份善和责任，耕耘在农村这片土地上。他们，又何尝不是编剧孙德民的写照。

虽然已退休多年，但他为了创作依然常年奔走在基层。回望自己的创作历程，孙德民给出了八个字：“甘于清贫，执著戏剧。”

“写戏的时候是苦了点，但当我坐在剧场里，看着舞台上演着自己的作品，会感到极大的快慰。甘于清贫，才能扑下身子、有所收获，才能留下一点东西。戏剧，是我自儿时起永难抛却的美梦。为了它，我愿意永远执迷。”

文/记者 周聪聪