□秦延安

中国书法艺术博大精深，各家作品种类繁多，如何让普通读者清晰全面地把握书法艺术发展的脉络，了解与书法相关的基本知识和经典故事？中国艺术研究院教授、书法家任平在其新作《书法的故事》（浙江文艺出版社2019年1月出版）中，将自己多年研究心得融入一个个书法故事当中，把中国人的物质生活、社会文化、科技创造和精神世界与书法的艺术美感结合起来，让人们在刚柔并济、余味千年的墨香中，领悟书法的真谛。

《书法的故事》是一部系统介绍书法史与书法文化的普及性读物。该书共计十章，按照中国书法历史发展顺序，从汉字起源和甲金文字、隶变与书法艺术的萌生讲起，依次介绍了自魏晋、唐、宋、元到明、清的书体演化与审美特征以及书坛概况及书家名篇等，分析了书法与诗、文、茶的关系及新中国成立以来的书学研究。在书中，作者站在“书法之道”的角度，讲述了从陶器、甲骨到竹简、木牍，从对联、扇面到立轴、匾额的中国书法发展故事，内容深入浅出又不晦涩，可谓是一套了解书法常识、感受书法文化的优秀读本。

书法是在中国汉字孕育中发展起来的一种独特艺术形式，它从远古一路迤逦而来，不仅是一种审美的造型，还承载了历史、人文的情感。在《书法的故事》中，作者梳理了汉字与书法的关系，从《石鼓文》《泰山刻石》，到《张迁碑》《兰亭序》，再到《古诗四帖》《洛神赋十三行》……通过讲述篆、隶、行、草、楷等上百碑帖故事，与汉字对话，让读者感受到汉字的脉络和根源之美。书法与汉字关系紧密，无论怎样发展，书法也离不开汉字或具有汉字造型含义的空间形式。“书法对于线条的要求是最高的，创作者想要表达的情感心态与审美积淀之内容，全凭一根墨线在纸上运行”，线条的力度、节奏感、立体感与线条组合的和谐是书法作为艺术的个性化语汇，其轻重疾徐，抑扬顿挫，可以千变万化。而这种具有丰富表现力的线条，唯有中国的毛笔才能够胜任，唯有跟毛笔有关的笔法技巧才能呈现，其“书写，有中国人久远的记忆在里面，每个字都富有深刻的文化积淀、传统哲思”，让人可以感受到形神兼备、情景交融的汉字之美。

书法是中国传统文化的基因和艺术精神的完美呈现。书中，作者打破了专门讲书法的写法，而是把它当成一种文化来看待，从“秦系文字笔画形态的改变”，到“魏晋风度”的耸立，到“唐尚法、宋尚意”，再到元明清的复古与变化，中国文人一直用书法创作着中国文化，他们可以从茶文化中得到修养，从诗词创作中丰富艺术涵养，但书法却是中国文化的精髓。在作者眼中，云游宣纸的书法，尚意宣情，抒情扬理，不仅仅是如何书写的形式，还具有独特的文化传承和情感记忆。所以，他不仅写书法本身，还写书法文化的故事；不但讲书法的过去，也讲书法的现在。“王羲之惊破流云神龙出”“欧阳询意法兼容质胜妍”“颜真卿纸上泪渍赛墨深”“怀素落花飞雪鬼神惊”“柳公权刚健开阔存骨格”“米芾佯狂作颠绝俗流”……每一位书法家的故事和风格，都展现着他们的个性气质乃至道德情操，而要想了解和学习他们的书法，不仅需要艰苦努力，还需要学习中国传统文化的方方面面，比如历史、文化、美术，甚至于戏剧、音乐、文学等，只有这样，才能体会书法的魅力，掌握书法的神韵。

《书法的故事》如氤氲在宣纸上随心而动的丰富线条，带给我们的不仅仅是一种艺术享受，还有书法的灵魂。